新华社香港5月11日电 题：艺术疗愈让抗癌之路绽放希望之光

禹丽贞、许朗轩

“这是2023年参加‘以艺疗心’活动所学的陶瓷牡丹花……原本最后一堂课是上颜色的，可是我要化疗缺席了。我的陶瓷牡丹花看似很单调，却意外清雅。”

香港湾仔的一间小小展室，30层的高度刚好隔开闹市，和暖的阳光温柔包裹着落地窗前错落有致的数十件绘画和手工作品。

在香港癌症基金会的帮助下，《恩典之路》艺术展4月中下旬举行，回顾了卵巢癌患者叶颖瑜以艺术创作表达生命感悟、疗愈身心的抗癌旅程。短短一周的展览，吸引了数百人参观。

4月18日，香港癌症基金会服务使用者、患者叶颖瑜个人作品展上的陶瓷作品。新华社发

让艺术成为抗癌的无声战歌

“或许我的作品只是平凡之作，难与美术馆的大师相比；但这些作品陪伴我度过这几年患病的岁月，并透过创作将经历转化到色彩当中，疗愈治疗中的负面情绪。”即将迎来46岁生日的叶颖瑜在《恩典之路》展览海报上这样写道。

“那时候工作很忙，一直以为是肠胃不舒服，没想到是癌症。”2021年，突如其来的卵巢癌四期诊断，让叶颖瑜的世界瞬间崩塌。手术、化疗、复发、耐药……这些冰冷的医学术语，成了她生活的主旋律。然而，在人生至暗时刻，艺术如一束光，穿透了层层阴霾。

在香港癌症基金会的艺术疗愈室里，她重拾儿时的画笔，将内心的恐惧、无助与希望，化作一幅幅生动的画作。

展览中，《自在的我》这幅自画像是叶颖瑜在参与“美丽在望”艺术疗愈小组时创作的。画面中，蓝天如洗，青草如茵，尽管前路未知，但那份自在与从容跃然纸上，仿佛在告诉世人：即使乌云蔽日，心中亦有阳光。

最引人注目的展品，莫过于叶颖瑜为这次艺术展特别创作的“春、夏、秋、冬”系列油画。这四幅作品，灵感来源于她与先生旅行时的美好回忆，也映射出她抗癌路上的心路历程：春之萌发、夏之炽烈、秋之沉淀、冬之蛰伏。在《秋》中，落叶纷飞间一顶毛线帽随风飘远，露出她光洁的头皮；《冬》的留白处藏着未竟的旅行梦。

自画像送给自己，感谢卡送给关爱自己的医护人员，挥春祝福送给朋友们……两个多月前，叶颖瑜“从来没想过会有一个完全属于自己的作品展”。如今，站在展前，叶颖瑜的眼中闪烁着泪光。

以艺术为舟，渡心灵之海

现代艺术疗愈兴起于20世纪中期，特别是在第二次世界大战后，艺术疗愈逐渐在康复治疗和心理健康领域广泛应用。绘画、音乐等艺术疗愈方式作为心理社会支持的有效手段，也在世界卫生组织癌症控制指南中得到了明确。20世纪80年代，中国开始引入艺术疗愈的理论和实践。

喜欢艺术的叶颖瑜初来癌症基金会时便参加了由注册艺术治疗师邓海琳主理的“美丽在望”艺术疗愈小组，与其他妇科癌症患者一起探索患癌前后自我形象的转变，学会欣赏病中的自己。

邓海琳见证了很多像叶颖瑜这样的患者，在艺术创作中逐渐走出阴霾，重拾生活的信心。

“艺术疗愈不仅仅是一种创作过程，更是一种情感的宣泄和自我认知的过程。”邓海琳在采访中分享道，“它可以让患者同自己的创伤性经历保持一段安全距离和缓冲空间，当患者将情绪投射到作品中时，那些难以言说的痛苦和困扰，就变得具体可感，从而有了被理解和处理的可能。”

十六年的临床经验让她深知：一支画笔往往能撬开紧闭的心门，“这个空间给予人们从癌症治疗中暂时抽离的机会”。

在“美丽在望”小组中，妇科癌症患者们用自画像直面失去乳房的躯体，用“视觉日记”记录药物副作用带来的眩晕。“每个患者的情况都是高度个人化的。”邓海琳深知这一点，因此在制定疗愈方案时，总是充分考虑患者个人背景、治疗阶段以及心理需求。

在职业生涯中，邓海琳见证了众多患者从最初沉默寡言，到后来积极面对；从对艺术的陌生，到后来的热爱与依赖。看到患者们通过艺术创作找到内心的平静与力量，她感到无比欣慰。

4月18日，香港癌症基金会服务经理梁国良（后左）和香港癌症基金会艺术治疗师邓海琳在叶颖瑜个人作品展分享会上发言。新华社发

双向疗愈编织支持网络

叶颖瑜夫妇的个案辅导经理梁国良身份比较特殊。他2004年确诊癌症，现已康复，但仍需终身接受药物治疗及面对药物带来的副作用。“我的癌症康复者和癌症病人照顾者的身份，帮我拉近和病人及家属间的距离，亲身经验让我更加明白癌症对一个家庭的影响。”

梁国良在采访中表示，治疗师与患者之间有着深刻的联结，在帮助患者的同时，治疗师自身也得到了治愈。“这是一种相辅相成的关系，我们都是同一旅程上的伙伴。”

“抗癌路上不孤单”，这是香港癌症基金会的宣言。自2010年推出艺术疗愈服务以来，基金会已搭建起涵盖个人、小组、家庭的多层服务体系，从缓解治疗副作用到修复亲密关系，从处理死亡焦虑到重建自我认同，艺术延伸至抗癌旅程的每个角落。基金会还与医院、企业、社区中心合作，推动艺术疗愈在公共医疗体系中的角色认知。

2023至2024年度，近1700人次参与了基金会的艺术疗愈。多数患者在参与艺术疗愈后表示，情绪状态显著改善，实现了个体层面的心理重建。

叶颖瑜的这场作品展不仅是个人抗癌史的凝缩，更是香港癌症基金会艺术疗愈服务的一扇窗——用色彩对抗恐惧，以创作重塑希望。

这或许就是艺术疗愈的意义——在病理报告与CT影像之外，还存在另一种诊断书：一幅画、一首诗，或是一团被赋予意义的泥。生与死的博弈化作色彩的对话，每个患者都是自己生命的策展人。

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